姥爷是老一辈的知识分子，在文革时期回到农村生活。姥爷写得一手好字，村上的红白事都找他帮忙。我自幼在他身边长大，受他的熏陶，对毛笔下的水墨字画，有着别样的兴趣。

小时候最喜欢看姥爷写字，等他忙完了，我便拿起剩下的边角纸张，随意涂涂画画。姥爷总是笑着教我如何点、折、撇、捺，还让我试着帮他写出几幅像样的对联。我还偷偷地想，写得这么差，谁家会用啊。后来我专门到杭州学习了一段时间，回来之后特意回家给姥爷炫耀一下自己的学习成果，姥爷骄傲得合不拢嘴。也是在真正的学习之后，才稍微懂得了何为“书”，何为“法”，伴着墨的清香，它们或浑厚雍容，或秀美飘逸，种种书体都有着独特的“美”。

临写隶书，宽扁的字形也不失华美，“蚕头燕尾”里蕴含着藏与露的智慧，《张迁碑》苍劲不失隽秀，《乙瑛碑》端庄不失流畅，《曹全碑》严肃不失潇洒；临写楷书，唐楷的刚劲峻拔展示着盛世的辉煌卓绝，虞体的婉雅秀逸，褚体的疏瘦劲练，颜体的圆厚雄浑，在手腕的转合中都能感受到古人习字的节奏；临写行书，最爱莫过二王，《兰亭序》临摹了几十遍，但每次书写都有一种全新的感受，从生疏到流畅，从无知到有所知，它带给我的不仅是艺术上的财富，也是心灵上的舒逸，笔意流转，飘逸俊美，她的美无法言语，优柔却也挺拔，娇媚却也刚劲，怎么都觉得好。最有趣的莫过于篆书，它对线条的严苛，时时考验着手的腕力。如果刚从运动场上回来，手腕会不自觉地抖动，线条也会虚乱。我喜欢将简体字翻译成篆文，辗转的笔画、逼真的象形，满满的都是老祖宗的智慧。

我虽不能像书法大家一样写出令人赞许的作品，但是临摹与创作间表达些许自己的情感与理解，也不失情趣。这样的学习一直延续到大学时期，结交了许多书友，偶尔畅谈、习字，一起参加校间的联谊赛、书画展，感受到的是志同道合的友谊，是人际交往中单纯的真实与美好。

后来，我毕业不久，姥爷走了，工作也愈发繁忙，渐渐地，再也没有心情让我提笔写字，每每望着泛灰的纸笔，总有着说不出的惆怅，想念姥爷教我执笔，让我任意书写；想念同窗和我一起习字夜战到天亮。偶尔提笔，手生退化，仿佛再也写不出往日的恣意与潇洒。但是无论何时，看到笔墨作品，还是会驻足长看，这种“翰墨情”永远在心底，挥之不去。